Curso de animación Stop Motion

Curso de animación Stop Motion con Claudi Sorribas y Ana Mendizábal de la XXII Escuela de Verano de Unima España. UNIMA Federación España y UNIMA Madrid, en colaboración con el Centro del Títere, organizan la XXII Escuela Internacional de Verano del 8 al 14 de julio, que contará con la celebración de cuatro cursos a cargo de reputados profesionales referentes del sector especializados en las áreas de: interpretación y teatro físico, construcción y manipulación, animación stop motion y teatro de objetos documentales.La escuela tendrá lugar en el Centro del Títere enAlcorcón (Madrid), un espacio dedicado íntegramente al arte de la marioneta que cuenta con una sala polivalente, la Sala Polichinela, y un taller de construcción perfectamente equipado. Además, los asistentes a la escuela podrán visitar de forma gratuita las exposiciones de títeres que acoge el centro. Un año más, la escuela será un lugar de aprendizaje, encuentro y descubrimiento para los profesionales y amantes de la marioneta.

Curso de animación Stop Motion con Claudi Sorribas y Ana Mendizábal de la XXII Escuela de Verano de Unima España. UNIMA Federación España y UNIMA Madrid, en colaboración con el Centro del Títere, organizan la XXII Escuela Internacional de Verano del 8 al 14 de julio, que contará con la celebración de cuatro cursos a cargo de reputados profesionales referentes del sector especializados en las áreas de: interpretación y teatro físico, construcción y manipulación, animación stop motion y teatro de objetos documentales.La escuela tendrá lugar en el Centro del Títere enAlcorcón (Madrid), un espacio dedicado íntegramente al arte de la marioneta que cuenta con una sala polivalente, la Sala Polichinela, y un taller de construcción perfectamente equipado. Además, los asistentes a la escuela podrán visitar de forma gratuita las exposiciones de títeres que acoge el centro. Un año más, la escuela será un lugar de aprendizaje, encuentro y descubrimiento para los profesionales y amantes de la marioneta.

Introducción a la iluminación para teatro de títeres impartido por Mario Copete

Curso Introducción a la iluminación para teatro de títeres impartido por Mario Copete. UNIMA ANDALUCÍA, organiza el taller INTRODUCCIÓN A LA ILUMINACIÓN PARA EL TEATRO DE TÍTERES, impartido por Mario Copete, los días 6,7 y 8 de mayo, dentro de la 44ª Feria Internacional del Títere de Sevilla, Con el objetivo de dotar a los asistentes de los conocimientos y herramientas básicas para el montaje y programación de la iluminación aplicados a un espectáculo de títeres y sus particularidades. Mario Copete, es director y productor de espectáculos, constructor e intérprete de teatro de títeres, diseñador de iluminación para espectáculos, Técnico de iluminación, …

Curso Introducción a la iluminación para teatro de títeres impartido por Mario Copete. La iluminación de un espectáculo teatral es una potente herramienta narrativa, con la que podemos recrear desde una emoción, a una ubicación, desde resaltar un momento concreto, al paso del tiempo… De ahí su importancia a la hora de contar nuestras historias.El objetivo de este taller es el de dotar a los asistentes de los conocimientos y herramientas básicas para el montaje y programación de la iluminación para un espectáculo teatral; Conocer los principales tipos de aparatos, su funcionamiento y conexión con los sistemas de control de iluminación, así como los fundamentos para la grabación, programación y ejecución de un show. Todo ello desde un proceso progresivo y práctico en el que trabajaremos con los principales tipos de aparatos y los conceptos básicos para la programación de un show usando el software Chamsys MagicQ, aplicándolos a un espectáculo de títeres y sus particularidades.Contenidos:– Elementos que intervienen en la iluminación escénica. Circuitos / Canales /Dimmers & Patch / Señal DMX– Proyectores. Partes / Tipos y funcionamiento / Elementos de seguridad.– Direccionamiento y dirección de aparatos. Direccionamiento Adress / Dirección de aparatos.– Fundamentos de la programación. Terminología / Patch / CUES / FX– Práctica. Impartido por Mario Copete:Titulado en Iluminación Escénica. Acumula más de 20 años de experiencia en las Artes Escénicas. A lo largo de su carrera profesional ha formado parte del departamento de Iluminación de espacios como Festival de Teatro Clásico de Mérida, Teatro de la Maestranza, Teatro Lope de Vega (Sevilla), Teatro Quintero o Sala Cero Teatro;Como iluminador ha llevado a cabo los diseños para espectáculos como «El Palermasso» de 16 Escalones, «La ventana abierta», «Fénix el Pájaro» o»Se Alquila Sofá-Cama» de Producciones Circulares y ha participado en decenas de giras tanto nacionales como internacionales. Fundador y director de la compañía de títeres Aseismanos Producciones (2012-2019) con el que estrena tres producciones: 2017. «El Laberinto del Minotauro»Nominado Premios Lorca 2018 (Iluminación) Premio Escenarios Sevilla Fest 2019 (Escenografía)/2014. «Momó y la Habitación Mágica»Nominado Premios Lorca 2015 (Espectáculo para la Infancia)Premio Escenarios Sevilla Fest 2015 (Espectáculo para la Infancia)/ 2012. «Historias Fabulosas»Premio Desencaja 2012. Nominado Premios Escenarios Sevilla Fest 2013 (Espectáculo para la Infancia)Desde 2019 dirige la compañía Marcopan Producciones, con la que estrenó 2019. «La gran aventura de Aladino y la Lámpara Maravillosa»Nominado Premios Lorca 2022 (Escenografía) Personas a las que va dirigido: Titiriteros, personas vinculadas al teatro de títeres, artes plásticas, artesanos… Número de participantes: 15 personas máximo. (por orden de llegada)Fechas: 6, 7 y 8 de mayo de 2024. De 9:30 a 13:30 y de 15:30 a 17:30. 18h repartidas en 3 días (6 h cada día) Lugar: Centro Cívico de Torreblanca – Juan Antonio González Caraballo. Pl. Salvador Valverde, nº 6, 41017 Sevilla

Taller Instituto Stocos

Taller Instituto Stocos. Interacción digital entre cuerpo, sonido y luz: sinergias y conexiones algorítmicasArtes del movimiento, la música y las artes visuales unidas por sistemas interactivos digitales.Instituto Stocos nos trae un taller trans-disciplinar donde experimentarás cómo generar entornos inmersivos en un contexto escénico y cómo el uso de la tecnologíainteractiva puede ser un medio para amplificar la consciencia corporal y los límites de la propia fisicidad.

Taller Instituto Stocos. Interacción digital entre cuerpo, sonido y luz: sinergias y conexiones algorítmicasArtes del movimiento, la música y las artes visuales unidas por sistemas interactivos digitales.Instituto Stocos nos trae un taller trans-disciplinar donde experimentarás cómo generar entornos inmersivos en un contexto escénico y cómo el uso de la tecnologíainteractiva puede ser un medio para amplificar la consciencia corporal y los límites de la propia fisicidad.

TALLER VIDEOMAPPING

TALLER VIDEOMAPPING impartido por juanjo Fernández Gnomalab y organizado por EPFCA de 20h del 09 al 12 de Abril del 2018 en el Estadio Olímpico de Sevilla. El taller se centrará en conocer los flujos de trabajo enfocados a instalaciones y obras instalativas y piezas de autor, huyendo de clichés. El objetivo principal es desmitificar el término “mapping”; usaremos la técnica como medio plástico y no como fín, con la intención de crear obras con luz propia.Buscaremos nuevos “lienzos” y materiales con los que moldear nuestra obra. La Agencia Andaluza de Instituciones Culturales impulsa la formación de profesionales de los ámbitos de la danza, el teatro, el circo y las artes en movimiento a través de un programa docente de cursos y talleres de carácter artístico y técnico. El Centro de Formación Escénica de Andalucía es uno de los espacios a través de los cuales la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales da una respuesta rápida y profesional a las necesidades formativas de todos los agentes que participan en el sector cultural de las artes escénicas y a los nuevos retos a los que este sector se enfrenta, para lo que ofrece una formación multidisciplinar, teórico-práctica y de calidad. El estudio, investigación, reciclaje y puesta al día de los y las profesionales de las artes escénicas es uno de los objetivos que la Agencia Andaluza de Instituciones, persigue a través de su línea de formación. Dicha línea, basándose en un concepto de formación integral práctica, tiene como uno de sus ejes esenciales la planificación, desarrollo y puesta en escena de diferentes proyectos escénicos; con esto se consigue una simulación, lo más real posible, de una producción escénica. Para ello, los cursos, talleres y actividades ofertados aúnan las diferentes especialidades que convergen en cualquier espectáculo escénico. Esta oferta formativa se articula a través de dos campos generales: el técnico y el artístico. El primero transita desde los talleres y cursos esenciales - iluminación, sonido, escenografía y maquinaria y vestuario - hasta otros más específicamente profesionales. Para la rama artística existe un completo programa de dirección y dramaturgia escénica que incluye un laboratorio de dirección de actores y actrices, dramaturgia escénica, sistemas de trabajo – seminarios y monográficos con profesionales de la dirección y de la actuación – y prácticas magistrales para actores y actrices; para las especialidades escénicas de teatro físico y de gesto se articulan las aulas de clown y los diferentes seminarios sobre el Mimo, la Máscara, la Pantomima así como monográficos más técnicos dirigidos al control del cuerpo en el espacio tan necesarios para la interpretación. Se completa la oferta con un Aula Vocal que recorre un amplio abanico de materias relacionadas con esta herramienta esencial para actores y actrices. El Centro de Formación Escénica de Andalucía cuenta dos espacios propios: el Rey Chico en Granada y el Estadio la Cartuja en Sevilla. Y desarrolla también actividades en aquellos otros lugares de Andalucía que planteen una demanda formativa para el sector de las artes escénicas.

TALLER VIDEOMAPPING impartido por juanjo Fernández Gnomalab y organizado por EPFCA de 20h del 09 al 12 de Abril del 2018 en el Estadio Olímpico de Sevilla. El taller se centrará en conocer los flujos de trabajo enfocados a instalaciones y obras instalativas y piezas de autor, huyendo de clichés. El objetivo principal es desmitificar el término “mapping”; usaremos la técnica como medio plástico y no como fín, con la intención de crear obras con luz propia.Buscaremos nuevos “lienzos” y materiales con los que moldear nuestra obra. La Agencia Andaluza de Instituciones Culturales impulsa la formación de profesionales de los ámbitos de la danza, el teatro, el circo y las artes en movimiento a través de un programa docente de cursos y talleres de carácter artístico y técnico.
El Centro de Formación Escénica de Andalucía es uno de los espacios a través de los cuales la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales da una respuesta rápida y profesional a las necesidades formativas de todos los agentes que participan en el sector cultural de las artes escénicas y a los nuevos retos a los que este sector se enfrenta, para lo que ofrece una formación multidisciplinar, teórico-práctica y de calidad.

El estudio, investigación, reciclaje y puesta al día de los y las profesionales de las artes escénicas es uno de los objetivos que la Agencia Andaluza de Instituciones, persigue a través de su línea de formación. Dicha línea, basándose en un concepto de formación integral práctica, tiene como uno de sus ejes esenciales la planificación, desarrollo y puesta en escena de diferentes proyectos escénicos; con esto se consigue una simulación, lo más real posible, de una producción escénica. Para ello, los cursos, talleres y actividades ofertados aúnan las diferentes especialidades que convergen en cualquier espectáculo escénico. Esta oferta formativa se articula a través de dos campos generales: el técnico y el artístico.

El primero transita desde los talleres y cursos esenciales – iluminación, sonido, escenografía y maquinaria y vestuario – hasta otros más específicamente profesionales. Para la rama artística existe un completo programa de dirección y dramaturgia escénica que incluye un laboratorio de dirección de actores y actrices, dramaturgia escénica, sistemas de trabajo – seminarios y monográficos con profesionales de la dirección y de la actuación – y prácticas magistrales para actores y actrices; para las especialidades escénicas de teatro físico y de gesto se articulan las aulas de clown y los diferentes seminarios sobre el Mimo, la Máscara, la Pantomima así como monográficos más técnicos dirigidos al control del cuerpo en el espacio tan necesarios para la interpretación. Se completa la oferta con un Aula Vocal que recorre un amplio abanico de materias relacionadas con esta herramienta esencial para actores y actrices.

El Centro de Formación Escénica de Andalucía cuenta dos espacios propios: el Rey Chico en Granada y el Estadio la Cartuja en Sevilla. Y desarrolla también actividades en aquellos otros lugares de Andalucía que planteen una demanda formativa para el sector de las artes escénicas.

Curso Técnico QLab5 : Audio y vídeo

Curso Técnico QLab5 : Audio y vídeo impartido con MARIANO GARCÍA en las XVII EDICIÓN DE LA ESCUELA DE VERANO de La Red para Profesionales del Espectáculo en Vivo en Almagro 2023.

Curso Técnico QLab5 : Audio y vídeo impartido con MARIANO GARCÍA en las XVII EDICIÓN DE LA ESCUELA DE VERANO de La Red para Profesionales del Espectáculo en Vivo en Almagro 2023.